Depuis une quinzaine d'années, elle collabore avec plusieurs ensembles et musiciens solistes en France et à l'étranger, et développe un partenariat avec des écoles primaires pour initier les enfants à la musique d'aujourd'hui.

Sophie Lacaze est lauréate du Grand Prix Lycéen des Compositeurs 2009 pour son 2e CD monographique "Works with flutes" (SOLAL, Allemagne) avec Pierre-Yves Artaud en soliste, et reçoit en 2011 le prix Claude Arrieu de la SACEM pour l'ensemble de son oeuvre.


Ces dernières années ont vu la création de nombreuses pièces nouvelles, notamment
-"Iotife" par le Trio à Cordes de Paris pour son concert de 40e anniversaire,
- "deux mouvements" pour saxophone tenor et orchestre par Daniel Kientzy et l'Orchestre Philarmonique de Bacau (Roumanie - direction Ovidiu Balan),
- "Het Lam Gods" par le Quatuor Benaïm lors d’une « journée spéciale Sophie Lacaze » des Rencontres Musicales ProQuartet de Fontainebleau,
- "Het Lam Gods II", par Pierre-Yves Artaud (flûte solo) et l'Orchestre de Flûtes Français (direction Carmen Carneci),
- "Quatre haïkus" pour saxophone alto et piano, par Jean-Yves Fourmeau et Marylise Fourmeau,
- "1er concerto pour piano" par Daniel Isoir et le Nouvel Orchestre de Chambre de Rouen (direction Joachim Leroux),
- "Archèlogos II" pour flûte basse et sons enregistrés, à l’occasion d’un concert de l’ensemble Syntax qui programmait toutes ses œuvres pour instrument solo lors du Festival Son MiRé de Fabrezan,
- "Variations sur quatre haïkus" pour violoncelle par Florian Lauridon lors d’un concert de l’Itinéraire,
- "L’espace et la flûte – Variations sur des textes de Jean Tardieu" pour récitant et orchestre de flûtes, par Alain Carré et l'Orchestre de Flûtes Français (direction Paul Méfano) à RadioFrance,
- "Fauvette" sur un texte de Jean-Pierre Rosnay par le choeur Calliope (direction Régine Théodoresco),
- "Calligrammes" pour baryton solo, choeur et quatuor de saxophones, par Jean-François Rouchon, baryton, deux choeurs et un quatuor de saxophones du CRR de Cergy Pontoise (direction Caroline Gaulon) pour les 10e Rencontres Internationales de Composition de Cergy-Pontoise.

En 2011, Sophie Lacaze compose principalement "Marco Polo et le livre des Merveilles", opéra de chambre sur un livret d'Alain Carré (création à Annecy en Mai 2011), "Il pleut des voix de femmes" pour le choeur de femmes Appoggiature (création prévue en Janvier 2012), "Après avoir rencontré la lune..." pour l'Orchestre Philarmonique de RadioFrance (diffusion prévue sur France Musique, émission Alla Breve), et un concerto pour ondes Martenot et orchestre de flûtes (création en Avril 2012 par Nadia Ratsimandresy et l'Orchestre de Flûtes Français).


Sa musique est interprétée par des orchestres ou ensembles tels que l'Orchestre de Perpignan-Méditerranée et la Camerata de France (dir. Daniel Tosi), l'Orchestre Philarmonique "Mihail Jora" de Bacau (dir. Ovidiu Balan), l'Orchestre de la Radio Roumaine (dir. Horia Andreescu), le Nouvel Orchestre de Chambre de Rouen (dir. Joachim Leroux), l'Orchestre de Flûtes Français (dir. Pierre-Alain Biget), les musiciens de l'Orchestre National de Lyon, le choeur Calliope (dir. Régine Théodoresco), l'ensemble vocal Appoggiature (dir. Eliette Roche), le Quatuor Arcadie, le Trio à Cordes de Paris, le Quatuor Benaïm, le Trio 3D, Piano & Co, les ensembles Duruflé, Helios, Phoenix, Syntax, Triton II, Pléiade, Prokontra, Aujourd'hui Musiques, le Quatuor de Flûtes Hinémoa (Belgique), le Trio Aperto et l'ensemble Pro Contemporania (Roumanie), le Canberra New Music Ensemble et le Trio Settembrini (Australie)..., ainsi que par de nombreux musiciens, notamment Pierre-Yves Artaud, Ivan Bellocq, Jean-Claude Gérard, Baudoin Giaux, Christel Rayneau, Chiharu Tachibana, Jean-Yves Fourmeau, Daniel Kientzy, Florian Lauridon, Régis Roy, Nadia Ratsimandresy, Daniel Isoir, Nathalie Négro, Gabriella Smart, Fuminori Tanada, Stephen Whittington, Véronique Bauer, Marie Kobayashi, Kiyoko Okada, Françoise Vanhecke, ...

Ses oeuvres sont jouées et diffusées en Allemagne, Australie (Melbourne International Arts Festival, Barossa Music Festival, journée de la Francophonie à Canberra, saison du Collectif the Firm à Adelaide, Adelaide Fringe Festival, Arts Gallery of NSW à Sydney...), Belgique (Festival Happy New Ears de Courtrai, 2de Belgisch Fluitfestival à Bruxelles, Les printemps de Saint Laurent...), Brésil (Festival Musica Nova), Canada, Chypre, Corée du Sud, Espagne (LOOP Video Art Festival de Barcelone), Grèce, Japon (Festival de Musique Française de Tokyo, Académie et Festival International d'Instruments à vent de Hamamatsu...), Lituanie (Contemporary Music Festival Is Arti), Luxembourg, Pologne (Festival de musique franco-polonaise de Cracovie, Festival International "Laboratorium Muzyki Wspólczesnej" et Festival "Ogrody Muzyczne" de Varsovie), Roumanie (Semaine Internationale de Musique Nouvelle de Bucarest, Festival de Braila, Festival de Sinaia, Festival de Musique Contemporaine de Bacau, Philarmonie de Iasi), Royaume Uni, Serbie (Alternative film & video Festival de Belgrade), Suède, Suisse, Ukraine (Festival 2D2N), USA (Arts Now Series, Raleigh  ; Spark Festival, Minneapolis ; Collective:Unconscious, New York ; CSUF New Music Festival, Fresno ; 12 Nights of Electronic Music and Art III Festival, Miami ; …), France (38e Rugissants, la Biennale d'Art Contemporain de Saint Cloud, Chantiers de la Création de l'Orchestre National de Lyon, Festival "Aujourd'hui Musiques" à Perpignan, Festival "Eclats" de Dieulefit, Festival "le Son MiRé" de Fabrezan, Festival MIA, les Festivales de Turriers et des Alpes, la Flûte enchante Roubaix, Forum des écoles de musique du Val d'Oise, Musicora, Musique et Architecture à Angers, Piano à Mayenne, Printemps Musical d'Annecy, Rencontres Musicales ProQuartet de Fontainebleau, les Rencontres Contemporaines de Saint Privat d'Allier, Rencontres Internationales de Composition Musicale de Cergy-Pontoise, Rencontres Musicales en Hautes Vosges, saison de l'ensemble Itinéraire, saison de l'OFF à Paris, Sons d'Automne à Annecy, les Vendredis baroques de Dardilly, ...)

Elles ont aussi été primées dans plusieurs concours internationaux (Italie, Royaume-Uni, Roumanie). D'autre part, "Voyelles" et "Trois mélodies" ont fait l'objet de conférences de Patrick Quillier à Berlin et Nice, dans le cadre de son cycle de conférences sur "Musique et Poésie en France au XXe siècle" (2005 - 2006).

Sophie Lacaze est régulièrement invitée à donner des master-class ou conférences (Conservatoire Supérieur de Musique de Sydney, Barossa Music Festival - Australie ; IUFM de Tarbes, CRR de Versailles, CRR de Rouen - France ; Conservatoire Royal de musique de Bruxelles, Conservatoire Royal de Musique de Liège - Belgique...)
Elle enseigne la composition et l'orchestration à l'Université Paul Valéry de Montpellier et est directrice artistique du Printemps Musical d'Annecy.
Ses oeuvres sont éditées chez Alphonse Leduc, Billaudot, Delatour et Svitzer.


En dehors de toute école et de tout courant musical, Sophie Lacaze s'est forgée une esthétique propre et originale qui tient compte des recherches actuelles sur le timbre tout en cherchant à redonner à la musique ses vocations premières, comme le rituel, l'incantation et la danse, et privilégie un lien fort avec la nature. C'est au cours de son premier voyage en Australie, en 1996, qu'elle a découvert la culture des Aborigènes. Depuis lors, un retour à l'essence même de l'art musical, à l'épurement fondamental, lui semble essentiel. Plusieurs aspects de la musique aborigène sont aussi devenus partie intégrante de son oeuvre, notamment certains rythmes de cérémonies et danses rituelles, phonèmes de chants traditionnels, ainsi que le didgeridoo, qu'elle n'hésite pas à faire intervenir avec les instruments de l'orchestre classique.